易卜生与现代戏剧：社会问题剧与娜拉出走

现代戏剧的开端

配图 亨利克·易卜生（Henrik Ibsen，1828-1906，挪威）是**“现代戏剧之父”（“现代戏剧的开端”——肖伯纳称他"现代戏剧的创造者"）。他生于挪威希恩（Skien）的富裕商人家庭、后家道中落、当过药店学徒、1851 年任卑尔根剧院**（Bergen Norwegian Theatre）的编剧与"戏剧顾问"（1851-1857）、1857 年任克里斯蒂安尼亚（奥斯陆）挪威剧院的导演、1864 年离开挪威（“自我放逐”）旅居意大利、德国 27 年（1864-1891）、1891 年回国、1906 年逝世。他的创作分期：“民族浪漫"时期（1850-1860 年代，《觊觎王位的人》（1863 年，“挪威的国王"的历史剧）、《布兰德》（1666 年，“全有或全无"的牧师、“理想的悲剧”）、《培尔·金特》（Peer Gynt，1867 年，“自我"的"浪游”、“诗剧"的杰作——格里格的配乐）；“社会问题剧"时期（1877-1882，《社会支柱》（The Pillars of Society，1877 年，“社会支柱"的"伪善”）、《玩偶之家》（A Doll’s House，1879 年）、《群鬼》（Ghosts，1881 年，“遗传与道德"的"禁忌”）、《人民公敌》（An Enemy of the People，1882 年，“真理的代价”：医生斯多克芒发现浴场的污染、却被"多数人"迫害——“少数的真理 vs. 多数的暴力”、“民主的悖论”）；“心理与象征"时期（1884-1899，《野鸭》（The Wild Duck，1884 年，“生活的谎言”（“生命的谎言"是"必要的”——“现实的残酷”）、《罗斯莫庄》（Rosmersholm，1886 年，“传统与革新"的"死亡”、《海上夫人》（The Lady from the Sea，1888 年，“自由的选择”、《海达·高布尔》（Hedda Gabler，1890 年，“激情与毁灭"的"女性”）、《建筑师索尔尼斯》（The Master Builder，1892 年，“野心与恐惧”）、《当我们死人醒来时》（When We Dead Awaken，1899 年，“艺术与生命"的"遗作”）。

《玩偶之家》

配图 《玩偶之家》（A Doll’s House，1879 年）是易卜生最著名、最"革命性"的戏剧：娜拉（Nora，“玩偶妻子”）为救丈夫海尔茂（Helmer）的病、伪造父亲的签名借债、多年"秘密"偿还；海尔茂升任银行经理后、娜拉的"秘密"被揭发、海尔茂暴怒（“名誉的毁灭”）；当"秘密"的"危机"解除（债主撤销威胁）、海尔茂"宽恕"娜拉、恢复"甜蜜的丈夫”；娜拉却"醒悟”：“我在你家里是你的’玩偶妻子’、在父亲家里是’玩偶女儿’——我首先是一个人，和你一样的人"；她**“出走”（slam the door，“关门声”——“欧洲的’关门声’震撼了世界”（萧伯纳语）：娜拉的"出走"是"女性觉醒"的象征、“婚姻制度"的控诉、“个人主义"的宣言。《玩偶之家》的"社会问题”：“女性的地位”（“玩偶"的婚姻、“法律与道德"的"双重标准”——“伪造签名"的"法律的不公”）、“谎言与真相”（“生活的谎言"是"必要的"吗？——“社会的伪善”）、“个人与社会”**（“个人的觉醒"与"社会的压迫”——娜拉的"出走"是"个人主义"的胜利还是"社会的牺牲”？）。

社会问题剧

易卜生的”社会问题剧"（Social Problem Plays，“问题剧”）：“戏剧是’社会的解剖刀’”（“提出问题”、“揭示真相”、“不给答案”——“戏剧的’问题意识’"：易卜生的戏剧是"讨论剧”（discussion play，“讨论"是"戏剧的核心”：娜拉与海尔茂的"讨论”、斯多克芒与"多数人"的"讨论”）、“写实主义”（realism，“生活的’截面’"、“客厅的戏剧”（drawing-room drama、“日常的语言”、“心理的写实”（人物的"内心"与"社会"的交织）、“象征主义"的萌芽（《野鸭》的"野鸭”（“生活的谎言”）、《海上夫人》的"海”（“自由”）、《建筑师》的"塔楼”（“野心”）——“象征"的"诗意”）。易卜生的影响：“现代戏剧"的开端（“写实主义戏剧”、“社会问题剧”、“心理剧"的"三大传统”）、“女性主义戏剧”（娜拉的"出走"是"女性主义"的"圣经”、“女性觉醒"的"象征”）、“中国的’娜拉’”（1918 年《新青年》的"易卜生专号”、胡适的《终身大事》（1919 年，“中国的《玩偶之家》"）、鲁迅的演讲《娜拉走后怎样》（1923 年，"‘出走’之后的’经济问题’"——“娜拉出走"的"中国问题”）。